杨秀玲右手大拇指内侧有一层厚厚的茧，和食指骨骼永久性内扣的弧度一样，是50多年的剪纸经历留给她的痕迹。

郓城剪纸，是菏泽市市级非物质文化遗产代表性项目。杨秀玲出身于剪纸世家，剪纸技艺传到她这里已是第五代了，如今女儿和外甥女亦能执剪。工作室里，年轻的女孩们忙着设计新的作品，茶香氤氲间，杨秀玲将前半生与剪纸的缘分娓娓道来。

“非遗的核心，继承的是古人的技法和理念，但需要新思新意来顺应时代的发展。”杨秀玲觉得，当代造型精妙而装帧考究的剪纸艺术品，一如当年农闲午后，堂前三两妇女手里握着的老式绣样，一顿一剪，有根有源。细辨其纹路，柔美的弧度中流淌着同样的坚韧，但早已肩负起崭新的时代表达。

杨秀玲在剪菏泽牡丹。 

黄河浪花里的剪艺基因

在杨秀玲的记忆里，外婆三寸金莲，皮肤白皙，双手一刻不停歇。在煤油灯昏黄的光晕里，外婆夜夜剪花，剪毕，将玲珑精巧的花样小心翼翼展平，压在一个包装纸缉成的本子里。本子日渐鼓胀，像极了蟾蜍的肚子。

“剪个小狗汪汪汪，剪个老鼠上粮仓，剪个鱼儿莲里钻，剪个娃儿上学堂……”外婆口中吟唱的童谣，指向郓城剪纸的早期模样——它根植于黄河流域豪放的地域个性，从金银箔、锦帛到彩色纸张，从简单的动植物形象到繁复的窗花、喜花及节庆装饰，这门古老艺术沿历史长河走来，也与人们的生产生活相互渗透交融着。

源远故流长。彼时剪纸以掏剪为主，鲜有精细描摹，通常是凭心运刀。一剪到底的酣畅淋漓中，人物走兽、花鸟鱼虫的形象虽夸张稚拙，但尽显豪放；线条的处理虽粗犷，但明快如黄河里的浪花。没有电灯的时代，剪得一个鲜亮的花样贴在棂上，足以明媚一段时光。

于是，从自己家到外婆家的三四公里路，是年幼的杨秀玲心底最深的期盼，尽管只能徒步往返，她却甘之如饴——路的尽头，是习得剪纸之秘的乐园。祖孙三代围坐，指间翻飞切磋剪艺的时光，深深烙在她的记忆里。长辈出门时总要收好剪刀，小小的她总能想方设法找到工具，按照大人剪的花样反复临摹，偷偷练习的时光里，天马行空的想象已悄然埋下了种子。

20世纪80年代后期，随着妇女们文化认知水平的提高，剪纸绣样上文字和画面变得越发新颖。“母亲总让父亲教她识字，她也能很快将它们应用在创作上。”杨秀玲说，母亲在姐弟的书包上绣“好好学习，天天向上”，剪纸艺术与刺绣彼此滋养，一针一线饱含着对美好生活的殷殷期许。

上排由左至右分别为杨秀玲、外甥女、女儿；下排为母亲、父亲。

凭借一股子韧劲，剪纸的样式和应用场景越发丰富和广阔——和杨秀玲母亲般手巧的妇女，经常携剪好的鞋花、帽花、枕头花、肚兜花、门帘花等到集市售卖，以补贴家用。

伴随热爱，杨秀玲的剪纸水平日益精纯。而后随着信息渠道渐次开阔，有时报纸书刊里的插图也能成为她创作的灵感来源。以她为代表的一代剪纸艺人，为这门艺术注入了时代气息——题材疆域大幅拓展，形式上亦推陈出新，阴剪、阳剪、衬色套色、彩绘剪纸、分层剪纸甚至立体剪纸，百花齐放。

21世纪初，家里迎来第一台电脑，五湖四海的剪纸爱好者在网上相识，这为杨秀玲再次打开“新大门”。延安剪纸的古拙、蔚县剪纸的艳丽、扬州剪纸的精细、佛山剪纸的金碧辉煌、苗族剪纸的神秘……无一不给她留下了深刻的印象。

剪纸的工艺逐渐精巧复杂。

“艺术本相通，心至则无界。”杨秀玲逐渐意识到，艺术的边界正在消融，但其承载的文化内核或许亘古不变。一代代剪纸艺人勇于革新，不断挣脱题材、地域、创作方式的桎梏，使传统技艺与当代社会产生越来越强烈的共鸣。“师古而不泥古。”杨秀玲说，无论过去还是现在，对艺术来说，开放包容都是生生不息的准则。

杨秀玲开始设计一些符合社会潮流的剪纸。 

剪纸不再受限于实用功能，从田间地头走向集市、展馆、商场、景区，再走向大城市，那个小学时总爱描摹课本插画，中学时代熄灯后借着走廊灯光偷偷剪花的女孩，攥紧手中的剪刀，望见了熹微而亮眼的光芒。

艰难岁月里的喷薄创意

杨秀玲初入社会的第一份工作是教师。扎根基层从事了半生农技工作的父亲谆谆叮嘱：“干一行须爱一行。”她铭记在心。

1997年，素质教育春风吹拂。当时的乡村学校缺少专职的音乐美术老师，学校便推荐颇有艺术修养的杨秀玲参加县教育局的长期培训，随后接手一至五年级的艺术课程。这瞬间点燃了她心底的火花，也点亮了无数孩子的课余生活——剪纸、绘画、手工等课程被她带上讲台，也郑重地搬上了自己的人生轨道。

白天忙着备课、上课和改作业，晚上便成了杨秀玲雷打不动的剪纸时间。每月260元薪俸，养家之余，她全部投入剪纸耗材的采购。日子略显拮据，但从小磨砺的心性，使她对环境有超乎寻常的忍耐力。

外国友人体验东方剪纸。 

苦夏，斗室如蒸笼，温度达35度以上，家里唯一的电扇亦不能打开，因为纸会乱；寒冬，室内寒气刺骨，跌破-5℃，剪不多时，杨秀玲便得哈气搓手，一是担忧手僵了影响刀下精度，二是寒意实在难捱。

某年寒假，听说相邻的巨野县有位剪艺颇高的老人名叫姚俊梓，杨秀玲便乘上了前往巨野县的客车。抵达车站方知，老人所在的村子不通客车，最近的过路点也相隔20里。下车后，凛冽的北风穿透羽绒服直抵肌骨，但杨秀玲昂首挺胸提着沉甸甸的拜师礼，用脚步丈量完漫长的乡路。

郓城剪纸走进黄河大集。

某年春节赴京参加展演活动，杨秀玲只能租一间不足10平方米的小屋，屋内只有一张木板床，洗的衣服数天不干，结上了冰。寒意仿佛在屋内凝固，但创意在纸上不停歇地奔流，她多次想起卖火柴的小女孩的故事，又自我安慰还有薄被遮身。将棉被再裹紧一些，借着手电筒的微光，熬了6个晚上，她剪出了70张剪纸贺卡。

……

回望艰辛路，杨秀玲已经云淡风轻，但最让她意难平的，是因为醉心剪纸而疏于对孩子的关照培养。无数个夜晚伏案剪纸，儿子在一旁做作业，若逢他求解难题，又恰值她灵感喷薄之际，往往只一句敷衍：“我也不会”或者“问你爸”。

“怎么我妈不会洗衣服做饭，也不会辅导作业，什么都不会，只会剪纸？”儿子幼时的委屈，待长大后才能化解，笑称自己和母亲是“不说话的同桌”。

“没有白费的功夫，没有。”杨秀玲复盘着，又重复着，确认着。2003年前后，她首次获得了意想不到的收入，一幅约50cm×50cm的《凤系牡丹》，卖了百元左右——在当时的家庭条件下，这是一笔不小的入账。

杨秀玲携剪艺走进高校。

创作的大门徐徐打开。2007年，“杨秀玲剪纸工作室”应运而生。七年磨砺，2014年5月，“郓城剪纸艺术传承研究院”正式注册成立。次年4月，“山东金剪文化传媒有限公司”扬帆起航，致力于研发生产剪纸艺术品及衍生品，形成了设计、剪制、装裱、销售一条龙的产业链，产品销往全国各地。

2011年2月至2013年8月，历时两年零六个月心血倾注，杨秀玲以三层套色剪纸加彩绘的繁复技法，将乾隆年间沈铨名作《百鸟朝凤》的主体部分放大再现（392cm×99cm），几与原作无异。2014年，她创作的12米剪纸长卷《黄河情》在第十届中国工艺精品展上获得金奖。2022年，《黄河情》获第十五届中国民间文艺最高奖——山花奖。

“《黄河情》以剪纸长卷为形，融汇传统剪纸元素与阴阳相济的技法，铺陈沿黄九省（自治区）的壮丽山河与人文气象，也将剪纸、诗词熔铸一体。”杨秀玲阐释，她希望此作能在展现中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展，弘扬中华民族百折不挠的顽强精神之余，唤起人们对黄河流域生态保护与高质量发展的群体关注。

如今，杨秀玲已调至郓城县文化馆工作。当年徒步数公里寻艺的小女孩，足迹早已遍及甘肃、内蒙古、宁夏、河南等沿黄大地，去采风寻源。年过半百，挎上相机，踏上列车，去远方汲取灵感，依然是她最沉醉的“充电”方式。

百年非遗的当代对话

让杨秀玲最有成就感的事，一是自身习得了高超的剪纸技艺，二是在田野阡陌间，尽全力挽救了这门曾悬于一线的古老非遗技艺。

如同众多非遗技艺传承人的命运，郓城剪纸艺人如微尘般散落在乡间，她们大多年迈，却苦寻不到接棒之人。杨秀玲深谙，文化符号的消亡常常不是骤然发生的历史性转折，而是伴随上一代传承人生命的烛火无声熄灭。

数年前，杨秀玲和儿子习惯了无声的相处。

这份忧虑久久萦绕在她的心头。2015年前后，她组织郓城剪纸艺术传承研究院的同仁，背负行囊，带着摄像机、录音笔与采访本，深入乡镇村寨，展开地毯式寻访，通过村委、街坊的指引，寻找有技艺傍身的老人。

经费有限，车上常备烧饼和矿泉水用来果腹。杨秀玲说，面对突然到访，老者们通常会说，“妮，你来治（干）啥哩？”耐心说明来意后，她们大多展露淳朴笑容。从这些历经沧桑的手中、斑驳的记忆里，剪纸技艺的传习脉络、仪式规程等“四维”档案愈发完满。

每一次寻访与记录，都是对非遗根脉的一次深情浇灌——亦是一场互相成就。杨秀玲邀请寻访对象参加各类活动，并自掏腰包请这些难得进城的老人品尝佳肴。

杨秀玲在活动中执剪。

“她们从没想过，这门技艺能被这么多人珍视，有这么多人围观她们以为再平常不过的活计。”杨秀玲说，事实上，这场非遗的“抢救”，的确拓宽了剪纸艺术传承研究院成员们的视野，成为所有人理解过往、面向未来的文化密钥。“同在郓城，但‘南派’和‘北派’的剪法有很大差别，个人风格之间的迥异也超乎想象。”

一头是“抢救”性传承，一头是“创新”式发展，杨秀玲从不吝啬倾囊相授。在工作室的一个房间，摆放着等待装裱的剪纸习作，虽稍显稚嫩，但线条间也透出几分专业的味道。“这是中学公益课的学生作品，剪到这种水平，只用了一学期时间。”抚摸着剪纸，杨秀玲眼里满是欣赏和期许。

杨秀玲剪纸公益课程。

据了解，杨秀玲带领郓城剪纸艺术传承研究院长期义务开展剪纸培训活动。近年来，她以“流星派剪纸体系”加以总结，使其更加简洁易学，更有利于传承。同相关单位形成合力，将“流星派剪纸体系”纳入多所幼儿园、小学、初中、高中课程，并在郓城县青少年文化宫、郓城第一中学等多所学校和单位播撒剪纸艺术的种子。

杨秀玲剪纸艺术馆内，亦常年开设面向社会的集体培训活动。近几年，在政府的牵头下，她尝试着通过网络在国外院校授课，向世界传播中国文化，让热爱这门艺术的国际友人领略东方剪纸的奇妙，以“流星派剪纸体系”架起国际传播的桥梁。

当过去与未来在当下相遇，非遗真正成为链接历史与未来的文化桥梁。最近，杨秀玲正饶有兴致地摸索用AI辅助设计草稿的方式，感叹于人工智能多元化处理信息的能力，她打算将其融入未来的创作中。

“总觉得AI设计的草稿缺少了一些灵魂，没有‘匠心’。”一旁忙活着的外甥女忽然开腔，杨秀玲闻言，莞尔一笑。两代人类似的输出与接纳，已成为工作室的日常，一旁，新锐的触控笔与那把历经岁月的剪刀并置案头。 

（大众新闻·农村大众记者 周桐）